美术水粉画
我是学美术的大学生，很乐意解答 1.过了本省的统考，没过外面的学校，那就只能报本省的学校了。 建议最好多考几个外面的学校，因为通常本省会比较挤，外省比较容易入取 2王磊的画我也临摹过，他的调子比较喜欢。我觉得你们们北方比较注重塑造，他的又是灰调子，学他挺好的啊。画色彩主要就是把握整个画面的调子，每个人的色彩感觉都不同，所以画出来的感觉也不同，所以我觉得色彩书不是用来临摹，而是用来看（理解），所以建议有空多去书店看看。 3灰调子是很见功底的色彩调子，美院等一些好的学校比较喜欢，不过画灰调子也不要一味的求灰得感觉，主要是让色彩不要太火，我认为最好是画低长调(灰亮调），因为鲜亮的画面很容易从试卷中跳出来，而灰调更显功力，所以最好让画面是灰调而光感及明度比较高。那样的色彩比较容易拿高分，画画时用两种或两种以上的色调，自然颜色就变灰，调的越多就越灰，所以不要调太多次使明度变低了。 4我告诉你我的一些技巧，比如画绿苹果，我通常不直接用绿。而是用柠檬黄加钴蓝，那样的的绿比较好看，而纯度又有所降低，画灰调就是少用买来的颜色，而多用调出来的颜色，许多高手颜料盒上的颜料都是自己调的。现在市场上出现很多颜料比如牙黄，绿豆灰，米驼等都比较适合画灰调。 这是我的一些经验，希望对你有用。
美术之水粉
水粉中的影子是一个难点，影子中要有物体本身的固有色，在是环境色，成分最多的是布的颜色，想用好他们就要不断的尝试，看好的画册，研究画册中的画法。
互补色被我们称之为对比色，如：红和绿，黑和白。。。。我曾在我老师的画室中看到一幅用对比色画的静物，非常漂亮。但很难掌握，我不建议你深究，有时间不如多练练基础。但可以用在反光色上，来表现物体的立体感，但不能用的过多，否则适得其反。
『艺术…美术…水粉』
使用大笔触，调饱和的颜料，大胆地上色调，不要怕画坏，水粉不怕画坏，就怕你不敢画，水粉具有覆盖能力，画上几遍都没问题。亮面，暗面对比强烈，有投影，立体感超强。最后注意细节的刻画，用小笔修改。
我也是美术生，很高兴帮到你，祝你成功！
水粉风景画谁的作品最好
张洪彬画的就不错！！副教授，男，曾用名张红斌，1956年出生于重庆合川，毕业于四川美术学院，后到西南师范大学美术学院学习美术教育,02年到清华大学美术学院作水彩画访问学者一年，现为重庆市美术家协会会员，重庆市水彩画研究会会员，任教于重庆文理学院陈子庄美术学院。擅长水彩、水粉画，兼攻素描、艺术设计和中国画。美术作品在中国艺术类核心期刊《装饰》、《美术观察》；《美术大观》、《中国艺术家》、《中国教工》、《西南师范大学学报》、《红岩》、《中国教育报》、《教师报》、《美术报》、《四川美术学院》、《团结报》、《渝西学院学报》、《重庆日报》等期刊发表介绍数十次；数篇论文在《重庆大学学报》、《西南师范大学学报》、《中国美术论文集》、《中国教育发展论坛》、《渝西学院学报》等学术刊物上发表；水粉画《风景》入选97‘红烛颂’全国书画作品大展赛获“铜奖”；水粉画《花卉》入选中国新世纪艺术大展获“三等奖”；水粉风景《山区的阳光》入选重庆市第二届水彩、粉画展览；水彩画《更喜岷山千里雪》、水粉画《古长城》两幅画入选重庆市第三届水彩、粉画展览；水彩画《石坡》入选全国十届美展重庆展。04、05年任重庆市大专院校美术高考评卷教师；美术作品被艺术馆院等单位及外宾收藏；作品多次参加各地大型艺术品拍卖会；并多次编入《当代绘画艺术》、《当代水彩、水粉画艺术》、《当代艺术全集•当代美术》等多部辞书和画册。
水粉定画液和素描定画液
当然能了，效果还不错呢！我考试那会就用的马利的。考试画完后水粉素描通吃。告诉你个事，就是水粉画最好不要喷定画液。否则水粉画那层天鹅绒般的粉味就没有了。以前我有个老师为保存水粉画给画压了一层塑料膜。就像相片那样的。
补充：
肯定掉的，定画液像发胶（以前就有用发胶替代定画液的）一样有点发粘，只是起到一定的保护作用。当然不是绝对的不掉铅粉或碳粉了。
怎么学好素描速写和水粉
素描注重造型的准确，其次在是黑白关系，逗乐高层次就是对灰度的把握，速写是用数量来累积出质量，刚开始可以去多临摹一下，切忌搞二种不同的风格同时临摹。色彩就是对水分和色彩的把握，当然造型也是要的，初学建议用铅笔起稿
央美和国美速写,素描,水粉绘画风格
我是国美的学生~~这个问题觉的蛮有趣的
央美和国美真的要比的话~~就是一个重写实，一个重写意~~~央美比较要求物体的塑造能力，需要很强的基础来做后盾，偏向于写实~~国美较之比较喜欢意境化~~如果去看央美和国美的高考卷就可以发现其中的不同是很大的了，说清晰点的话，央美和国美就像油画和国画一样~~~呵呵呵呵~~~不过两者有共通之处，就是形和色~~形体要清晰，色彩要好看耐看~~~
水粉作品的立体感怎样画好
立体感属于空间关系。
把素描底子打好吧，另外对于颜色的感知要学习以及一定的天赋。
才学了两个星期而已，太急于求成也不好。
绘画讲的是积累，多向老师同学请教。
水粉较于油画立体感要淡，要在平面表现出空间形态，要注重虚实及光线的关系。
在空间色调中本体色调受环境光的影响以及相互关系，还有冷暖的变换。
说太多也不一定理解，慢慢来吧。美术学个两三年也算是入门的，记住把素描学好。
对于素描及光的理解是最重要的，很多人都不一定真的知道。
多看看中央美院的作品，研究他们对这方面的理解。不要相信一些老师教的死板的东西，
比如明暗交界线。艺术就像生活一样，是鲜活的。要用自己的天赋及努力学习，去理解她。